William Hogarth, ünlü bir İngiliz doğumlu ressam ve oymacı idi. Yurtdışında tanınan ilk İngiliz sanatçı, resimleri ve gravürleri etkileyici ve hicivliydi. Üretken bir portre sanatçısı olan Hogarth esas olarak yüz ifadelerine odaklandı. Bakır gravürcüsü olarak başlayarak sonunda ressam oldu. Finansal kriz onun gravür sanatında ustalaşmasına yol açtı. Hogarth, uzun bir süre tarih ressamı statüsüne ulaşmaya çalıştı, ancak bu alanda büyük bir başarı elde etmedi. Sosyal ve ahlaki reforma olan ilgisi, Londra'nın kentleşmesini ve suç, fuhuş, kumar ve alkolizmin etkisini tasvir eden propagandacı tonda çalışmaları ile ün kazandı. En iyisi Marriage A-la-Mode, A Rake's Progress ve A Harlot's Progress ile hatırlanır.
Çocukluk ve Erken Yaşam
10 Kasım 1697'de Londra'daki Bartholomew Close'da doğan William Hogarth, küçük bir klasik bilim adamı, okul yöneticisi ve ders kitabı yazarı olan Richard Hogarth'ın tek oğluydu; ve Anne Gibbons. Mary ve Ann adında iki kız kardeşi vardı.
Büyürken, Londra'nın sokak hayatına ilgi duydu ve genellikle etrafındaki karakterleri çizdi.
1707'de başarısız bir kahvehane işletmesi babasını büyük borç altına soktu. 1712 yılına kadar 'Filo Hapishanesinde' hapsedildi ve 1718'de öldü.
1713 yılında, Hogarth ailesinin maliyesini desteklemek için 'Ellis Gamble' ile bir plaka oymacı olarak çıraklık yaptı. 1720'de kendi plaka gravür atölyesini kurmuştu. Daha sonra St. Martin's Lane'deki özel bir çizim okuluna gitti ve 'Rose and Crown Club' a üye oldu.
Erken Sanat
Hogarth 1720'lerde gravürler yapmaya başladı. Gravürler çoğunlukla popüler tiyatro gösterilerinden esinlenmiştir.
Her ikisi de 1721'de oluşturulan 'Güney Denizi Şeması' ve 'Piyango', Hogarth'ın Londra'da sanatçı olarak ün kazanmasına yardımcı oldu.
'Güney Deniz Şeması' üzerindeki hicivsel 'Amblem Baskı' 1724'te yayınlandı ve 1720'nin felaketli borsa çöküşü olan 'Güney Deniz Balonu' nu tasvir ediyor.
Diğer ilk eserleri arasında 'Gormagonlar tarafından Işığa Getirilen Duvarın Gizemi' (1724), 'İngiliz Sahnesine Adil Bir Bakış' (1724) ve bazı kitap resimleri yer alıyor.
1724'te oluşturulan küçük baskı 'Masquerades and Operas', çağdaş foliklerine hiciv, 1727'de devam ettiği bir tema olan 'Large Masquerade Ticket'.
Büyük işler
Hogarth en değerli eserini 1726'da - şair Samuel Butler'ın anlatı şiiri 'Hudibras ”ın 12 gravür resminden oluşan bir dizi üretti.
1727'de goblen işçisi Joshua Morris, onu 'Dünya Elementi' için tasarlaması için işe aldı, ancak Morris, Morris'in bir ressam değil bir gravürcü olduğunu bildiği için işi tamamladıktan sonra reddetti. 1728'de Hogart Morris'e dava açtı ve dava Mayıs 1728'de lehine karar verildi.
Farmasonluk temasında, Hogarth'ın en dikkate değer eseri, Londra yaşamının 'Günün Dört Kez'i' olarak adlandırılan dört yağlı boya serisinin (daha sonra 1738'de gravür olarak piyasaya sürülecek) serisinin dördüncüsü olan 'Gece' dır.
Gravürler, Vauxhall'daki yeni açılan Yeni Bahar Bahçeleri için Jonathan Tyers'in ısrarı üzerine yapıldı. Oymacılığı kulübenin içi için kullandı.
1728 ve 1732 arasında Hogarth, 'Fountaine Ailesi' (1730), 'Bambridge'i inceleyen Avam Kamarası', 'Wanstead Evi Meclisi' ve John Gay'in popüler oyunundaki aktörlerin portreleri gibi bazı yağlı boya tablolar yarattı. Dilenci Operası. '
Hogarth aynı zamanda odağını küçük “konuşma parçalarına” çevirdi.
İnfazını bekleyen İngiliz katili Sarah Malcolm'un portresini çizdi.
1731'den itibaren çok sayıda kopyalanarak halka satılan `` modern ahlak '' resimleri üretti. Bu baskılar ona büyük beğeni topladı ve sonunda bir pandomime dönüştü. Dizinin en dikkat çekeni, daha sonra gravür olarak yayınlanan altı resimden oluşan bir koleksiyon olan 'A Harlot's Progress' idi.
Serinin başarısı, zengin bir tüccarın oğlu Tom Rakewell'in lüks yaşamını tasvir eden sekiz resimden oluşan bir koleksiyon olan 'A Rake's Progress' devamı ile sonuçlandı.
Bu iki dizinin başarısı, sanat eserinin korsanlığıyla sonuçlandı. Parlamentodaki temaslarını kullanan Hogarth, sanat eserlerinin yeniden üretimi üzerinde daha fazla yasal kontrol sağlamak için 1735 tarihli 'Oymacıların Telif Hakkı Yasası'nı (' Hogarth Yasası 'olarak bilinir) tanıttı.
Hogarth'ın 1730'ların başyapıtlarından biri, oyun yazarı John Dryden'in 'Hint İmparatoru' veya 'Meksika'nın Fethi' oyununun amatör bir performansını tasvir etti. '(1736),' Derste Akademisyenler '(1736),' Distrest Poet '(1736) ve' Ahırda Gezinti Kadın Oyuncuları '(1738).
On yıl ayrıca 1736-1737'de üretilen ve 'St Bartholomew Hastanesi'nde' sergilenen 'Bethesda Havuzu ve İyi Samaritan' gibi İncil sahnelerine de tanık oldu.
1740 ve 1745 arasında, Hogarth çoğunlukla Londra toplumunun zengin ve etkili seçkinlerinin portrelerini yarattı. Bazıları 'Thomas Coram Çocuklar Vakfı' için 'Graham Çocukları' ve 'Kaptan Coram' (şimdi Hogarth'ın kurucusu Vali olan 'Foundling Müzesi'nde).
Hogarth'ın dönemin başyapıtları, genç bir balıkçının eksik yağı olan 'Karides Kız' ('Ulusal Galeri,' Londra'da); ve 'Hogarth'ın Kullarının Altı Başkanı'.
1743-1745 yıllarında 'Evlilik Evlilik A-la-Modu' ('Ulusal Galeri,' Londra) başlıklı altı resim dizisiyle evlilik kurumuna hiciv yaptı.
1746'da ünü, 'Tower Hill'de idam edilen 11. Lord Lovat'ın Simon Fraser'ın taslağıyla daha da arttı.
1748'de, Fransız Calais limanında yarattığı 'Eski İngiltere'nin Kızartılmış Sığır Eti' daha önce casus olmakla suçlanan Fransız polisinin dikkatini çekti. Limana turist olarak girdikten sonra sanatçı surları çizmeye başladı. Bu, onu casus olmakla suçlayan Fransız polisinin dikkatini çekti.
Hogarth'ın on yıllık İncil resimlerinden bazıları, Firavun'un kızı (1747), Felix'ten önce Paul (1748) ve 'St. Mary Redcliffe, 'Bristol (1755-56).
Dönemin diğer eserleri 'Sanayi ve Tembelliğin' (1747), 'Beer Street ve Gin Lane' (1751) ve 'Dört Zulüm Aşaması'nın (21 Şubat 1751'de yayımlanan) 12 baskısıydı.
Hogarth'ın 'Güzelliğin Analizi' (1753) sanatsal tasarım fikirlerini, güzellik ve zarafet ilkelerini anlatıyor. Kitap büyük övgüyle karşılandı, ancak rakipleri ve rakipleri tarafından eleştirildi.
İngiltere'ye geri döndüğünde Hogarth, Fransızlarla ilgili siyasi tabloları gururlandırmaya olan ilgisini kaybetti. Kariyerinin zirvesinde, tarihsel bir ressam olarak çok başarılı olmayan bir girişimde bulundu.
1757'de Hogarth, İngiliz hükümdarının mahkemesinde çavuş ressam olarak kayınbiraderin yerini aldı.
1762'de savaş karşıtı hiciv 'The Times' radikal politikacı John Wilkes tarafından incelendi. Hogarth'ın çalışmalarını reddetmek için 'The North Briton' gazetesinde alaycı bir makale bile yayınladı.
Hogarth bir gravürle 'John Wilkes Esq.' milletvekili alay ediyor.
Kişisel Yaşam ve Ölüm
Hogarth, 23 Mart 1729'da Jane Thornhill ile evlendi. Sanatçı Sir James Thornhill'in kızıydı. Hiç çocukları yoktu.
Chiswick'teki (1749'da satın alınan) ülkesi inziva yeri şimdi 'Hogarth'ın Evi' olarak biliniyor ve müze olarak kullanılıyor.
Yakında 'John Wilkes Esq.' gravür, Hogarth felçli bir nöbet geçirdi. 26 Ekim 1764'te Londra'da öldü ve 'St. Nicholas Kilisesi, 'Chiswick, Londra.
Arkadaşı ve aktörü David Garrick, mezar taşı için bir şiir besteledi.
Hızlı gerçekler
Doğum tarihi: 10 Kasım 1697
milliyet İngiliz
Ünlü: İngiliz Erkeklerİngiliz Sanatçıları ve Ressamları
Yaşında Ölüm: 66
Burç: Akrep burcu
Doğduğu Ülke: İngiltere
Doğum yeri: Londra, İngiltere
Ünlü Ressam
Aile: Eş / Eski-: James Thornhill, Jane Thornhill babası: Richard Hogarth anne: Anne Gibbons Ölüm tarihi: 26 Ekim 1764 ölüm yeri: Londra, İngiltere
