Louis Anquetin 19. yüzyılın en umut verici sanatçısı olarak kabul edildi ve zamanının ve sonraki nesillerinin diğer sanatçıları üzerinde büyük bir etkisi oldu. Paris'te Vincent van Gough, Paul Gauguin, Henri de Toulouse-Lautrec, Emile Bernard ve George Seurat gibi stalwarts içeren bir grup sanatçının parçasıydı. İlk çalışmaları ‘İzlenimcilik’ten büyük ölçüde etkilendi, ancak daha sonra Bernard ile birlikte‘ Cloisonnisme ’adlı yeni bir resim yöntemi geliştirdi ve bu da ona Paris sanat sahnesinde bir yenilikçinin itibarını kazandı. Anquetin hiçbir tarzda kalmadı ve kariyeri boyunca farklı tarzları denedi. Bu kısmen onun yenilikçi doğasından ve huzursuz ruhundan kaynaklanıyor olabilir. Daha sonraki hayatı boyunca büyük ölçüde sanat sahnesinin dışındaydı ve ölümünden sonra neredeyse unutuldu.Bununla birlikte, son yıllarda eserleri, özellikle gecenin gizemli kadınlarının, Roma'da çalışırken üzerinde çalıştığı bir konuya ilgi duyduğunu gördü. Aşağıda verilen biyografide bu parlak sanatçı hakkında daha fazla bilgi edinebilirsiniz.
Louis Anquetin’in Çocukluğu ve Erken Yaşamı
Louis Anquetin, Eure Bölümü'nde bir komün olan Etrepagny'de 26 Ocak 1861'de doğdu. George Anquetin'in zengin bir kasap ve Rose-Felicite Chauvet'in tek oğluydu. Müreffeh bir ailenin tek çocuğu olarak çok şımarıktı. Ailesi onu çizim yapmaya teşvik etti ve hızla büyüledi. 1872'de 11 yaşındayken, 1880 yılında mezun olduğu Rouen'deki Lycee Pierre Corneille'e kaydoldu. Okulda, daha sonra ünlü bir şair olan Edouard Dujardin ile arkadaş oldu. Daha sonra 6inciChartres Ejderhaları Süvari Alayı. Hizmetten döndükten sonra sanatçı olarak kariyer yapmaya karar verdi ve böylece ebeveynlerini ikna ettikten sonra 1882'de Paris'e gitti. Orada Leon Bonnat'ın stüdyosuna katıldı ve Henri de Toulouse-Lautrec ile tanıştı. Ertesi yıl, Laon Sanat Akademisi'nde profesör olarak atandığında, Louis Anquetin ve Henri ressam Fernand Cormon'un atölyesine katıldı. Çok ümit verici bir öğrenciydi ve Cormon onu halefi olarak kabul etti. Bir sanatçı olarak kariyeri efsane avant-garde ressam Vincent Van Gough'un gölgesinde başladı ve çok yakında ikisi de iyi arkadaş oldu. 1884'te, o sırada sadece 16 yaşında olan Emile Bernard ile birlikte bir atölyede çalıştı. Louis Anquetin, 1885'te Claude Monet ile tanıştıktan sonra “İzlenimcilik” i keşfetti. Bu tarz onun resim yelpazesini netleştirmesine izin verdi. Ancak daha sonra arkadaşları ile birlikte “İzlenimcilik” in ötesine geçmeye ve modern bir tarz yaratmaya çalıştı. Genç Cormon grubu genellikle birbirlerini model olarak kullandı; bu, Anquetin'in 1886'da Toulouse-Lautrec'te yaptığı bir çizimde ve 1887'de Bernard'ın pastel bir çalışmasında açıkça görülmektedir. Benzer şekilde Toulouse-Lautrec, 1886'da Anquetin'i bir yağ olarak çizdi 1885 yılında Bernard'ın çizimi ve 1887'de Van Gough'un bir mum boya çizimi. Nisan 1886'da Emile Bernard atölyeden ayrıldı ve Van Gough Ekim ayında katıldı. Bu süre zarfında Bernard ve Lautrec ile birlikte Café du Tambourin'de bazı eserlerini sergiledi. Van Gough ayrıca Louis'in Grand Café Bouillon'daki resimlerini ve arkadaşlarının eserlerini sergiledi. Burada 1886'da post-izlenimci ressam Georges Seurat ile tanıştı ve 'Bölücülük' ile tanıştı. Emile Bernard ile Louis, bölücü tarzda resim yapmaya başlar. Daha sonra, kısmen Japon ahşap blok baskılarından ve vitraydan ilham alan 'Cliosonnism' adlı yeni bir stil benimsedi. Terim, sanat eleştirmeni Edouard Dujardin tarafından 1888'de çalışmalarını bir incelemede gördükten sonra ortaya çıktı. Yeni stil, Van Gough’un Japon baskılarından da ilham aldı. Bu stilin ana özelliği, güçlü siyah kontur anahatlarının ve düz renk alanlarının kullanılmasıdır. ‘Avenue de Clichy: Five O’ clock ’ve‘ Le Faucher ’tarzında boyanmış iki eserinin sırasıyla Van Gough’un ünlü‘ Geceleri Café Terrace ’ve‘ Les Moissons ’eserinin ilham kaynağı olduğu söyleniyor. Bir başka çalışma “At The Circus” (1887), Toulouse-Lautrec’in “At the Circus Fernando” nun (1888) arkasındaki etkiydi. Ayrıca Gauguin ve Picasso gibi efsanevi sanatçıları da etkiledi. Paul Gauguin’in “La Dame a la Robe Rouge” (1891), Anquetin’in “La Dame en Rouge” (1890) 'dan ilham aldı ve Pablo Picasso’nun 13 yıl sonra oluşturulan Gertrude Stein'ın portresi Anquetin’in “Madeline” (1892)' nden esinlendi. Yeni stil ona hem ün hem de beğeni kazandı. 1889'da Paris Fuarı'nda Paul Gauguin, Leon Faucher, Daniel George, Emile Bernard, Louis Roy, Charles Laval ve Charles Filiger gibi diğer ressamlarla birlikte büyük bir sergiye katıldı. Ayrıca Brüksel'deki Les XX'de büyük beğeni topladı. Sanat eleştirmeni Felix Feneon tarafından çalışmaları için çok övüldü. Aynı yıl stüdyosunu Montmartre'den daha şık Rue de Rome'ye kaydırdı ve gece en iyi örneği “Geceleri Champs-Elysees'teki Kadın” resmi olan gizemli kadınları boyamaya başladı. 1891'de en iyi eserlerinden on tanesi Salon des Independents'ta büyük bir sergi düzenledi. Sergilenen tüm resimler, özellikle de “Gece Champs-Elysees'teki Kadın” eleştirmenler tarafından büyük övgü aldı.
Klasik Dönem
1894'te Louis Anquetin, Toulouse-Lautrec ve Joseph Albert ile birlikte Belçika ve Hollanda'ya bir geziye çıktı. Orada Peter Paul Reubens, Rembrandt van Rijn ve Franz Hals gibi geçmiş ustaların eserlerini gördü ve onlardan çok etkilendi. Ustaların resimlerinin akıcı ve parlak olduğunu fark ederken, kendi çalışmaları opak ve zahmetli görünüyordu. Ayrıca Pierre-Auguste Renoir ile uzun teknik tartışmalar yaptı ve ikisi de materyallerinde eksik bir şey olduğunu kabul ettiler. Böylece sonraki çalışmaları daha klasik hale geldi. Bu zamana kadar, çağdaşlarının çoğu yağlı boyaların donuk olduğunu düşündükleri için pastel boyaya geçmişti. Anquetin aksini düşündü. Yağlı boyamanın kolektif mirası olduğuna inanıyordu ve meslektaşlarını yağlar için gerekli anlayıştan yoksun bırakmakla suçladı. Ona göre, meslektaşları arasında yetenek değil, yağlı boya tekniklerinin bilgisi ve anatomiyi inceleyerek çizim yapabilme yeteneği yoktu. Böylece, bu dönemde modern sanatı reddedip klasizme dönerek kariyerinde tam bir dönüş yaptı. Diğer ressamlar ve sanat eleştirmenleri onu reddetti ve sadece Toulouse-Lautrec ile arkadaş kaldı. 1894'ten 1896'ya kadar Clamart'taki Profesör Arroux laboratuvarında anatomi okudu, çünkü büyük ustaların mükemmel bir anatomi bilgisine sahip olduklarına inandı ve bu da onlara herhangi bir modele gerek kalmadan resim figürleri özgürlüğü verdi. Ayrıca eski ustaların yöntemlerini bulmaya çalışan yağ tekniklerini denemeye başladı. Bourron-Marlotte'ye taşındı ve burada Elemis Biurges, Paul Fort, Stuart Merrill, Elemis Bourges ve Armand Point ile arkadaş oldu. 1901'de eski öğretmeni Fernand Cormon, Hotel de ville de Tours'da duvar resimleri boyamak için bir görev aldı ve Louis'i otelin kuzey duvarında Balzac, Descartes, Rabelais ve Alfred de Vigny'yi temsil eden dört panel oluşturmaya davet etti. Ancak bu eserlerin yerine 1907 yılında Francois Schommer'in resimleri getirildi. Kişisel Yaşam ve Ölüm
1906'da 45 yaşındayken Louis, bir subayın dul eşi Berthe Coquinot ile evlendi. Evlendikten sonra çift, Charles Blanche tarafından tasarlanan muhteşem bir eve Vine Caddesi'ne yerleşti. Bu süre zarfında birçok öğrenciye boyama teknikleri öğretmeye başladı. Halk Üniversitesi'nde dersler verdi ve 1914'te La Perouse restoranında aylık tartışmalar düzenledi. Bu süre zarfında iki öğrencisi Jacques Maroger ve Camille Versini, kimyager Marc Havel ile birlikte farklı vernikler ve boyama teknikleri üzerine araştırmalarında rehberlik etti. “Rubens” adlı kitabı 1924'te yayınlandı. Louis Ağustos 1932'de vefat etti. Bu zamana kadar neredeyse unutuldu. Ölümünden birkaç ay önce arkadaşı Emile Bernard onunla tanıştı ve “en derin hayranlığımın bir göstergesi” olan Louis Anquetin imzalı portresini yarattı.
Hızlı gerçekler
Doğum günü 26 Ocak 1861
milliyet Fransızca
Fransız Erkekleri
Yaşında Ölüm: 71
Burç: Kova
Doğum yeri: Étrépagny
Ünlü Ressam
