Max Ernst ünlü bir Alman ressam, heykeltıraş ve grafik sanatçısıydı Çocukluğunu öğrenmek için bu biyografiye göz atın,
Çeşitli

Max Ernst ünlü bir Alman ressam, heykeltıraş ve grafik sanatçısıydı Çocukluğunu öğrenmek için bu biyografiye göz atın,

Max Ernst ünlü bir Alman ressam, heykeltıraş ve grafik sanatçısıydı. Gerçeküstücülük ve sanatta irrasyonalitenin önde gelen savunucusuydu. Çocukken, amatör bir ressam ve aynı zamanda sert bir disiplin olan babası tarafından büyük ölçüde etkilendi. Sıkılığı Max'e isyan ederken, aynı zamanda onu sanat dünyasına tanıttı ve bir meslek olarak resim yapmaya teşvik etti. Ne yazık ki, sanatçı olarak hayatı I. Dünya Savaşı'nın başlamasıyla kesintiye uğradı. Max, hem Batı hem de Doğu Cephesinde savaşmak için gönderildi. Deneyimden zevk almadığı otobiyografisinde açıkça görülmektedir. Askeri görevden serbest bırakıldıktan sonra Ernst bir kez daha resim yapmaya başladı ve kısa süre sonra Dadaizme dönüştürüldü. Daha sonra sahte belge kullanarak Fransa'ya gizlice girdi ve farklı sanat tarzlarını denemeye başladı. Sonra İkinci Dünya Savaşı patlak verdi. Önce tutuklandı, ancak daha sonra Amerika Birleşik Devletleri'ne gitmesine izin verildi. Ancak, resim yapmayı hiç bırakmadı. Bu onun hayatıydı.

Çocukluk ve Erken Yaşam

Max Ernst, 2 Nisan 1891'de Almanya'nın Köln yakınlarındaki Brühl'de Philip ve Luise Ernest'e doğdu. Çiftin dokuz çocuğu vardı, Max üçüncü olarak doğdu.

Kendisini duymak zor olan Philip Ernst, sağırlarını öğreterek geçimini sağladı. Aynı zamanda amatör bir ressamdı ve eskiz ve resim yapmak için çok zaman harcadı. Max babasından resim yapmak için ilham aldı.

1909'da Max, Bonn Üniversitesi'ne kaydoldu. Burada felsefe, psikoloji, psikiyatri, edebiyat ve sanat tarihi gibi çeşitli konuları inceledi. Artık resim ve eskizlere ciddiye almaya başladı.

Bir psikiyatri öğrencisi olarak Max sık sık zihinsel sığınma merkezini ziyaret etti. Oradaki mahkmatmlar onun içindeki sanatçıyı büyülediler. Ayrıca Brühl'deki kaleyi ziyaret etmekten ve bahçesinde eskiz yapmaktan zevk aldı. Ancak, şimdiye kadar babasının amatör bir sanatçı olduğunu sevdi ve sadece zevk için çizdi.

1911'de Max'in August Macke ile arkadaş olduğu ve ondan etkilendiği zaman işler değişmeye başladı, Macke tarafından kurulan bir sanatçı grubu olan Die Rheinischen Expressionisten'e katıldı. Yakında Max'in kalbi değişti ve profesyonel bir sanatçı olmaya karar verdi.

1912'de Köln'de düzenlenen Sonderbund sergisini ziyaret etmek, Max Ernst'in hayatında bir başka önemli kilometre taşıydı. Burada Pablo Picasso, Vincent van Gogh ve Paul Gauguin gibi büyük sanatçıların eserleriyle karşılaştı. Eserlerinin sanata yaklaşımı üzerinde derin etkisi oldu.

1912'den itibaren Max Ernst çalışmalarını farklı sergilerde sergilemeye başladı ve Guillaume Apollinaire, Robert Delaunay ve Hans Arp gibi tanınmış sanatçılarla arkadaş oldu. Bununla birlikte, 1914'ün ortasında Dünya Savaşı patlak verirken hayatı kesildi. Taslağı hazırlandı ve savaşa gönderildi.

Kariyer

Max 1918'de terhis olduktan sonra Köln'e döndü. 1919'da Münih'e gitti ve Paul Klee'yi ziyaret etti. Onun altında, scuola metafisica sanat hareketini kuran ve gerçeküstücülük üzerinde derin bir etkisi olan Giorgio de Chirico'nun resimlerini inceledi.

Bu aynı zamanda Max Ernst'in Dada adlı nihilistik sanat hareketini ele geçirdiği ve ilk kolajını oluşturduğu yıl. Johannes Theodor Baargeld ile birlikte Köln'de bir Dada grubu kurdu. Şimdiye kadar yakın arkadaş olan Hans Arp da gruba katıldı.

1919 ve 1920'de Ernst, hiçbiri uzun süre hayatta kalmayan bir dizi dergi yayınladı. Ayrıca bir dizi Dada sergisi de düzenledi. Fotomontajı ‘İşte Her Şey Hala Yüzüyor’ 1920'de oluşturuldu.

1921'de Ernst Fransız şair André Breton ve Paul Éluard ile tanıştı. Ernst ve Éluard ömür boyu arkadaş oldular. Aynı yıl Éluard, şiir kitabı Répétitions'ı göstermek için Ernst’in resimlerini ve kolajlarını satın aldı.

Daha sonra 1922'de iki arkadaş, 'Les malheurs des immortels' adlı bir şiir ve kolaj kitabı çıkarmak için işbirliği yaptı. Birçok eleştirmene göre, sürrealist eserlerin otantik işbirliğinin en iyi örneklerinden biridir. Daha sonra André Breton ile de işbirliği yaptı.

Bu aynı zamanda Ernst'in eşi ve oğlunu geride bırakarak Fransa'ya göç ettiği yıl oldu. Geçerli belgeler alamadığı için sahte belgeler kullanmak zorunda kaldı.

Paris'te kendini desteklemek için Ernst birçok garip iş üstlendi ve aynı zamanda resim yapmaya devam etti. 1923'te ilk sergisini Salon des Indépendants'da Paris'te açtı. Daha sonra Güney Doğu Asya'ya bir gezi yaptı ve 1924'te Paris'e döndü.

1924'te Sürrealistler adlı bir grup kurdu. Eserleri bilinçsiz ruh halinden evrilen ressamların yanı sıra yazarlardan oluşuyordu. Bu aynı zamanda Ernst'in tam zamanlı resim yapmaya başladığı yıl oldu.

1925'te Ernst, 22 yaşında rue Tourlaque'de bir stüdyo kurdu. Bir süre sonra frottage adı verilen yeni bir teknik geliştirdi. Ayrıca decalcomania gibi diğer gerçeküstü teknikleri de araştırdı.

1926'da İspanyol ressam Joan Miró ile birlikte grattage adlı yeni bir teknik yarattı. Bu aynı zamanda `` Bakire, üç Tanıktan önce bebek İsa'yı azarlar: André Breton, Paul Éluard ve Ressam '' ı boyadığı yıl oldu. Büyük bir tartışma yarattı.

1929'da Ernst kolajlara döndü ve '100 başlı kadın' adlı kolaj romanı yarattı. 19. ve 20. yüzyıl okuma materyallerinden çizimler bir araya getirilerek yaratılan kelimesiz bir romandı. Daha sonra 1930'da bir başka `` Peçe Almayı Düşler '' adlı bir kolaj romanı yayınladı.

Aynı zamanda, Ernst giderek daha fazla kuşla ilgilenmeye başladı ve kendisini kuş benzeri bir biçimde temsil etmeye başladı, 'Loplop' vaftiz etti. Aslında Loplop onun alter egosu idi ve resimlerinin çoğunda ve özellikle 1934'te yayınlanan 'Une semaine de bonté' adlı bir sonraki kolaj romanında yer aldı.

Bu aynı zamanda heykelle deney yapmaya başladığı yıl oldu. Tıpkı resimlerde olduğu gibi Ernst, muhteşem sanat objeleri yaratmak için doğaçlama medya kullandı. Örneğin, 'Oedipus II' birbirine tehlikeli şekilde dengelenmiş ahşap kovalardan oluşturuldu.

II. Dünya Savaşı 1939'da başladığında, Ernst istenmeyen yabancı ilan edildi ve Camp des Milles'de staj yaptı. Neyse ki, birkaç hafta içinde arkadaşlarının müdahalesiyle çıktı. Almanya Fransa'yı işgal ettiğinde, Ernst Alman Gizli polisi Gestapo tarafından tutuklandı.

Ancak, arkadaşlarının yardımıyla bir şekilde ABD'ye ulaşmayı başardı. Burada sanatsal çalışmalarına devam etti ve gerçeküstücülüğe dayanan bir sanat formu olan soyut dışavurumculuğun gelişmesine yardımcı oldu. Afrika sanatından da etkilendiği, 1944 tarihli “Kraliçe ile Oynanan Kral” heykelinden açıkça görülmektedir.

Yıllar boyunca çalışmaları daha az deneysel hale geldi. Heykelde geleneksel malzemeler kullandı, ancak zaman ve enerjisini modelleme tekniklerini mükemmelleştirmek için harcadı. 'Two and Two Make One' (1956) ve 'Immortel' (1966-67) bu döneme ait eserlerinin iki örneğidir.

Ayrıca çizim, boyama, kolajlar ve litograflar aracılığıyla hayretler yaratmaya devam etti. Ayrıca Lewis Carroll’un ‘Symbolic Logic’ (1966), ark Snark'ın Avlanması ’(1968) ve‘ Lewis Carrols Wunderhorn ’(1970) gibi birçok tanınmış yazarın kitaplarını resimledi.

Büyük işler

1925 yılında, tahılların uzun yıllar sürtünme ile vurgulandığı eski bir ahşap zeminden esinlenen Max Ernst, frottage adı verilen yeni bir sanat formu icat etti. Kelime, sürtünme anlamına gelen frotter'dan geliyor. Bu sanat formunda, sanatçı düz olmayan bir yüzeye bir kalem veya başka bir çizim aracını ovalar. Ortaya çıkan çizim, olduğu gibi bırakılır veya diğer tabloların temeli olarak kullanılır.

1926'da Ernst co, armağan adı verilen başka bir teknik icat etti. Bu teknikte, ıslak boya, tuvalin altına yerleştirilmiş nesnelerin izlerini ortaya çıkarmak için tuvalden çıkarılır. 1927'de yarattığı 'Orman ve Güvercin' bu tekniğin güzel bir örneğidir.

Başarılar ve ödüller

1954'te Max Ernst, şu anda Bienal Vakfı olarak bilinen bir sanat organizasyonu olan Venedik Bienali tarafından Büyük Resim Ödülü'ne layık görüldü. Organizasyon Venedik merkezli.

1975 yılında Solomon R.Guggenheim Müzesi eserlerinin büyük bir retrospektifini düzenledi. Sergi, değiştirilmiş bir biçimde de olsa, Musée National d'Art Moderne, Paris'e gitti.

Kişisel Yaşam ve Miras

1918'de Max Ernst, sanat tarihi öğrencisi olan ve daha sonra tanınmış bir gazeteci olan Luise Straus ile evlendi. Çiftin daha sonra Amerika Birleşik Devletleri'ne taşınan ve adını Jimmy Ernst olarak değiştiren Hans-Ulrich Ernst adında bir oğlu vardı. Jimmy aynı zamanda tanınmış bir sanatçıydı.

Max ve Luise uzun süre birlikte kalmadılar. 1922'de Ernst, karısını ve oğlunu geride bıraktı ve Fransa'ya taşındı. Daha sonra Luise'den boşandı ve kalıcı olarak Paris'e yerleşti. Burada arkadaşı Paul Éluard ve eşi Gala ile bir ménage à trois veya üçlü ilişkiye girdi.

1927'de Ernst, Marie-Berthe Aurenche ile evlendi. Çift 1937'de ayrıldı ve daha sonra boşandı. Bu ilişkinin Ernst'e erotik doğanın birçok resmini yaratması için ilham verdiği söylenir. Çiftin çocuğu yoktu.

1937'de Ernst, İngiliz doğumlu Meksikalı ressam Leonora Carrington ile tanıştı. Çift Paris'ten ayrıldı ve Güney Fransa'ya yerleşti. Birçok projede işbirliği yaptılar ve birbirlerinin sanatsal gelişimini desteklediler. Ne yazık ki, İkinci Dünya Savaşı'nın başlangıcında ayrılmak zorunda kaldılar.

1942'de Ernst, Amerikan mirasçısı ve sanat koleksiyoncusu Peggy Guggenheim ile evlendi. Çift 1946'da hiçbir varis üretmeden boşandı.

Ayrıca 1946'da Ernst düğümü son kez ressam, matbaacı, heykeltıraş, yazar ve şair Dorothea Margaret Tanning ile bağladı. Evlilik, 1976'da Ernst'in ölümüne kadar sürdü. Hiç çocukları yoktu.

Max Ernst 1 Nisan 1976'da Paris'te öldü. O zaman 84 yaşındaydı ve karısı Dorothea ve oğlu Jimmy tarafından hayatta kaldı. Père Lachaise Mezarlığı'na katıldı.

Hızlı gerçekler

Doğum günü 2 Nisan 1891

milliyet Almanca

Yaşta Ölüm: 84

Burç: Koç

Bilinen Diğer Adları: Max Harry Ernst, Ernst, Max

Doğum yeri: Brühl

Ünlü Ressam, Heykeltıraş

Aile: Eş / Örn: Dorothea Bronzlaşma, Luise Straus, Marie-Berthe Aurenche, Peggy Guggenheim babası: Philipp Ernst çocuklar: Jimmy Ernst Ölüm tarihi: 1 Nisan 1976 ölüm yeri: Paris Daha fazla eğitim: Bonn Üniversitesi